Josh Ruben: Tôi hy vọng Werewolves Inside là Gremlins của một thế hệ khác
Josh Ruben là một diễn viên, diễn viên hài, nhà văn và đạo diễn người Mỹ, người đã đóng vai chính trong các bộ phim như Gremlins và Werewolves Inside. Anh được biết đến với những vai diễn hài hước và khả năng ứng biến trên phim trường.
Chúng tôi nói chuyện với đạo diễn về việc kết hợp bộ phim trò chơi điện tử
người sói trongĐôi khi bạn muốn một bí ẩn giết người hay, đôi khi bạn muốn một phim kinh dị . Người sói bên trong là một whodunnit ở một thị trấn nhỏ cung cấp cả hai. Nỗ lực đạo diễn thứ hai của Josh Ruben mang đến sự đáng sợ, hài hước và thời tiết xấu từ tác phẩm đầu tay của anh ấy, Scare Me, nhưng bổ sung thêm dàn diễn viên lớn hơn và kẻ giết người lông lá quái dị vào hỗn hợp.
Do Ubisoft đồng sản xuất và dựa trên trò chơi suy diễn xã hội cùng tên, tính năng của Ruben dựa trên một số ảnh hưởng, từ Clue và Fargo, đến bộ ba phim Cornetto của Edgar Wright. Bên cạnh những trích dẫn của Mr Rogers, Sam Richardson và Milana Vayntrub đứng đầu một nhóm hài kịch đưa chúng ta vượt qua những gì hóa ra là một trận bão tuyết căng thẳng.
Hiện đã có trên VOD ở Hoa Kỳ và với việc sắp phát hành ở Vương quốc Anh, chúng tôi có cơ hội chọn bộ não của Ruben về đâu hoàn toàn là một trong những bộ phim trò chơi điện tử hay hơn, mức thấp nhất có thể vượt qua. Chúng tôi trò chuyện với Ruben về việc kết hợp phong cách chỉnh sửa của Wright, nắm bắt cảm giác ấm cúng của thể loại này và tìm địa điểm phù hợp với ngân sách.
TDF: Bắt đầu bằng một câu hỏi dễ – bạn có thể cho tôi biết một chút về cách bộ phim này đến với bạn không?
Josh Ruben: Chà, các nhà sản xuất ở Vanishing Angle đã xem bộ phim đầu tiên của tôi Scare Me, và sau đó về cơ bản họ nghĩ rằng bằng cách nào đó tôi đủ tài năng để giới thiệu một bộ phim lớn hơn cũng về những người bị tuyết rơi trong cabin trong một trận bão tuyết. Vì vậy, tôi đã đọc kịch bản của Mishna và yêu thích nó, và tôi đã thuyết trình về nó, tôi trình bày rõ ràng cách tôi sẽ quay nó và đại loại là các lựa chọn tuyển diễn viên và những thứ tương tự, và chúng tôi ở đây.
Trên ghi chú của Scare Me, tôi biết nhân vật của bạn trong bộ phim đó viết một câu chuyện về người sói. Chúng có nằm trong danh sách những con quái vật mà bạn muốn dựng thành phim không?
Tôi luôn quan tâm đến người sói, nhưng người sói cũng là thứ luôn khiến tôi sợ hãi. Monster Squad là phần đầu tiên, tôi nghĩ, điều đó thực sự, thực sự khiến tôi phát hoảng. Người sói đó thật tuyệt vời, và bạn có thể thấy nỗi kinh hoàng, chấn thương và con người trong diễn viên thực sự trước khi anh ta quay lại. Điều đó luôn khiến tôi sợ hãi, có một nỗi sợ hãi rất lớn về điều đó, ít nhất là cốt truyện trong bộ phim đó có cảm giác rất thật.
Tiếng hét phát trực tiếp: Những bộ phim kinh dị hay nhất trên Netflix
Và Silver Bullet cũng vậy, Silver Bullet thật đáng sợ. Vì vậy, vâng, tôi đã luôn muốn – à, tôi không thể nói rằng tôi luôn muốn làm một bộ phim về người sói, nhưng, tôi đoán là tôi không nghĩ rằng điều đó là khả thi, hoặc rằng tôi sẽ làm một cái gì đó về sinh vật khiến tôi sợ hãi nhất, bạn biết không?
Tôi nghĩ điều tôi yêu thích nhất ở Người sói Trong vòng là Beaverfield và người dân của nó. Đó chỉ là một cộng đồng nhỏ kỳ lạ, toàn diện. Bạn có thể cho tôi biết về việc tập hợp thị trấn đó lại với nhau không, cách bạn thiết kế nó và đưa những nhân vật đó vào vị trí?
Ừ chắc chắn rồi. Vâng, tôi lớn lên ở một thị trấn rất giống Beaverfield. Nó không phải ở Vermont, nó ở ngoại ô New York, và vì vậy chúng tôi thực sự đã quay phim ở thị trấn mà tôi thường lui tới khi còn bé, Phoenicia, New York, Fleischmanns ở một mức độ nhỏ, nhưng tôi cũng lớn lên ở Woodstock, New York . Vì vậy, chủ yếu câu chuyện diễn ra ở Phoenicia, thị trấn bên ngoài thị trấn của tôi, thị trấn cách thị trấn tôi lớn lên 15 phút và biển báo 'Chào mừng đến với Beaverfield' thực sự dựa trên biển báo 'Chào mừng đến với Phoenicia' , gần như xuống phông.
Tôi đưa nó cho các nhà thiết kế sản xuất của mình, Bret Tanzer và Matt Hyland, và tôi nói, 'Đây là phông chữ, đây là tính thẩm mỹ, hãy tạo cảm giác giống như ngôi làng miền núi nơi Beaverfield của tôi lớn lên.' Và sau đó là dàn diễn viên có liên quan, ý tôi là, tôi đã làm mọi thứ từ lập danh sách các diễn viên mà tôi luôn muốn làm việc cùng như Michael Chernus và Rebecca Henderson, sau đó cũng thuê Gail Keller, một giám đốc casting tuyệt vời, cô ấy và nhóm của cô ấy đã mang đến cho chúng tôi những người khác, về cơ bản.
Tôi nghĩ rằng có một nhịp điệu thực sự tuyệt vời đối với một số cảnh, đặc biệt là khi bạn có cả nhóm cùng nhau và có nhiều kiểu ngẫu hứng và ngẫu hứng trong khi bạn quay mọi thứ không?
Chắc chắn là có, vâng, trong một số cảnh nhiều hơn những cảnh khác. Tôi chắc chắn cho phép nó. Bởi vì đoàn kịch của chúng tôi là siêu đội hài của siêu đội.
Knives Out là một bộ phim khác mà bộ phim này có khá nhiều điểm tương đồng và tôi nghĩ một trong những điểm mạnh mà hai người họ chia sẻ là họ đều là những người có những nhân vật tuyệt vời, đáng nhớ. Tùy thuộc vào cảnh, đôi khi nó thiên về bí ẩn, đôi khi thiên về kịch tính giữa các cá nhân. Bạn có thể thảo luận về cả hai, cho chúng tôi thời gian với các nhân vật nhưng cũng đảm bảo rằng mọi thứ đang tiến triển không?
Ồ, đó là một câu hỏi tuyệt vời. Rất nhiều thứ đã có trên trang giấy, bạn biết đấy, Mishna (Wolff, nhà biên kịch) đã hoàn thành rất nhiều công việc tuyệt vời, và sau đó tôi nghĩ một khi bộ phim được hoàn thành, nó trở thành việc biện minh cho vai trò của các nhân vật của chúng ta, và căng thẳng, và Brett Bachman, biên tập viên của chúng tôi, đồng thời là nhà sản xuất của tôi tại Ubisoft và Vanishing Angle, sẽ nói 'Thế này đã đủ chưa? Chúng ta có đủ ý định không? Liệu chúng ta có đủ lý do để giết, lý do để rời đi, lý do cho tất cả những điều đã nói ở trên không?’
Có một số công việc được thực hiện trong bài viết, trong ADR và mặt khác, trong đó chúng tôi sắp xếp thêm hoặc điền vào một số khoảng trống, đôi khi, trong một số trường hợp, mang tính trình bày hơn một chút so với những khoảng trống khác. Nhưng đó là quá trình tuyệt vời này.
Hãy cười: Các phim hài hay nhất
Ý tôi là, ngay cả khi trải qua đại dịch, vẫn có thể chiếu bộ phim, sau đó thực hiện các phiên phản hồi Zoom này, với nhiều người và hỏi họ, bạn biết đấy, điều gì gây nhầm lẫn? Có gì quá trên mũi? Bạn có cảm thấy như nó bị chậm ở những chỗ, nó di chuyển nhanh hơn mức cần thiết, không đủ nhanh, v.v., đó là điều đã giúp chúng tôi trong trường hợp này, hướng tới bộ phim vốn có, đó là điều vô giá.
Bạn đã nói rằng phần lớn bộ phim nằm trong kịch bản của Mishna. Bạn có thể nói một chút về việc, từ lời giới thiệu ban đầu của bạn, có điều gì mà bạn phải thay đổi hoặc thay đổi về cách bạn hình dung ban đầu về bộ phim trong đầu không?
Vâng, phần lớn là, đại loại là củng cố và ngăn chặn. Vì vậy, nén cho mục đích ngân sách, bởi vì chúng tôi đã quay vào mùa đông ở một vùng đất xa xôi ở Thung lũng Hudson, được gọi là Fleischmanns, New York, gần Phoenicia. Và, bạn biết đấy, chúng tôi sẽ mất một số thời gian sản xuất mỗi ngày cho đội, thời gian đi làm mất khoảng 50 phút, vì vậy chúng tôi mất một giờ vào buổi sáng, một giờ vào buổi tối, và sau đó chúng tôi có một hoặc nửa giờ- một giờ ăn trưa.
Vì vậy, bạn đang mất hai tiếng rưỡi mỗi ngày để quay. Vì vậy, đó là một lịch trình quay được nén chặt hơn bất kỳ ai trong chúng tôi mong muốn, và nó diễn ra nhanh hơn bất kỳ ai trong chúng tôi có thể lên kế hoạch. Vì vậy, để giúp chúng tôi đạt được thành công, vâng, chúng tôi đã đưa vào nhiều phân cảnh xa hoa hơn để làm cho chúng kín đáo hơn một chút, thật đáng tiếc khi bỏ lỡ một số cảnh xa hoa hơn ở mức độ đó, nhưng điều đó khiến nó trở thành một thử thách thực sự thú vị, mang đến nhiều cảm giác rung cảm hơn cho một bộ phim kinh dị tâm lý, một khi chúng tôi tung ra các phân cảnh lớn hơn của Edgar Wright, v.v.
Thực ra tôi cũng định hỏi, về ảnh hưởng của bạn, Hot Fuzz giống như một bộ phim mà bạn có thể xem, đặc biệt là với độ sâu của các cảnh quay cũng như các chi tiết và nội dung. Cảm giác giống như một bộ phim rất chi tiết giống như cách của Hot Fuzz, trong đó phần tiền cảnh của bạn gần như chỉ chiếm một nửa bộ phim.
Ồ, Hot Fuzz thật truyền cảm hứng. Tôi đã xem lại, trời ơi, tôi không thể nhớ tiêu đề của bộ phim trên YouTube, nhưng đó là một thứ gì đó ở mức độ 'Phim được tạo ra như thế nào', có một bộ của Fincher và có một bộ của Edgar Wright, chỉ trên những chỉnh sửa thông minh đó. Và thực sự lên những chuyển đổi theo phong cách Edgar Wright-esque, thay vì chỉ giống như 'Vâng, bạn cắt bia trượt trên bàn', đó là những gì tôi đã làm bộ phim đầu tiên của mình.
Phản đối việc di chuyển máy ảnh với một đối tượng nhất định rồi lia vào đối tượng đó, khớp với chuyển động của máy ảnh để làm cho tất cả hoạt động. Tôi muốn thực sự có chủ ý và tăng cấp nhiều nhất có thể với ngân sách hạn chế của mình để làm cho phong cách đó trở nên nổi bật. Vì vậy, vâng, Hot Fuzz chắc chắn là một đội hình ngay từ đầu, cũng như Arachnophobia, Fargo và Jaws cũng vậy, bạn biết không?
Bạn đang nói về những hạn chế về kinh phí, và tôi nghĩ bộ phim, đặc biệt là ở nửa sau, mang lại cảm giác rất cô lập, gần như kiểu gothic, và bạn đã quay vào mùa đông. Tôi tự hỏi, bạn có thể nói về việc chỉ tạo ra bầu không khí khép kín như vậy, với bão tuyết và mọi thứ không?
Chắc chắn, ý tôi là một phần của nó là địa điểm, địa điểm của Beaverfield Inn, và thậm chí cả ngôi nhà của Emerson, đó là những nhân vật trong và của chính họ, địa điểm, và đó là chìa khóa. Bạn muốn bước vào một địa điểm và cảm thấy như bạn không chỉ nhìn vào những bức tường trắng, trừ khi đó là điều mà cảm xúc trong trình tự của bạn cần.
Vì vậy, điều cực kỳ quan trọng là tìm một địa điểm như chúng tôi đã làm ở Spillian, một nhà nghỉ chỉ phục vụ bữa sáng ở Fleischmanns, New York do hai con người tuyệt vời Lee và Mark điều hành. Bạn có thể có đám cưới của bạn ở đó! Nhưng chúng tôi đã bước vào và nó giống như một phòng khách giống như một địa điểm trong Clue.
Siêu nhiên mà không sợ hãi: Các phim viễn tưởng hay nhất
Với một vị trí mờ hoặc đầy cá tính, thì bạn có thể thấm nhuần những cái bóng giống như John Carpenter đó. Sau đó, bạn có thể làm cho ngọn lửa bật ra khỏi những bức tường mờ và chìm vào bóng tối, và bạn biết đấy, kiểm tra xem ánh trăng trông như thế nào trên những bức tường đó. Đó là một phần của cách làm cho nó cảm thấy nhỏ bé, chụp ảnh tại địa điểm cực kỳ hữu ích nhưng bạn chỉ cần tìm đúng địa điểm.
Chỉ cần quay lại sự hài hước của tác phẩm một chút. Có một số sự tự nhận thức nhỏ thực sự, một số khoảnh khắc mà có vẻ như các nhân vật đang dừng việc này lại trước khi phá vỡ bức tường thứ tư. Bạn có thể nói về sự tự nhận thức đó trong bộ phim hài không?
Tôi nghĩ lại, sử dụng Shaun of the Dead và một số tác phẩm của Edgar Wright như một đội hình mà không bị bắt gặp là quá kiểu cách, giống như không có khoảnh khắc nào mà bất kỳ nhân vật nào nhìn xuống ống kính, có thể là khoảnh khắc của Finn sau những gì mang lại cho anh ấy. ống nhòm xuống.
Nhưng không có gì cố tình phá tường cả, bởi vì tôi vẫn muốn một yếu tố có cơ sở cho việc này, bạn muốn mọi người lo lắng cho Finn và sesily, và cho tất cả những người đang ẩn náu ở nơi đáng sợ này trong cơn bão này, bạn muốn mọi người cảm thấy cho họ. Và tôi muốn những cú va chạm trong đêm khiến mọi người hoảng sợ.
Vì vậy, tôi cho rằng nó chỉ là một phong vũ biểu cho những cảnh nào phù hợp để phóng to hơn một chút, chẳng hạn như cảnh khi về cơ bản một nửa thị trấn đang điều tra về Janine, và đại loại là đưa ra giả thuyết, thẩm thấu và lý thuyết. Có lẽ cảm giác đó lớn hơn một chút so với cảnh trong cabin của Emerson Flynn, mà tôi muốn tái tạo cảnh chiếu trong Zodiac, bạn biết đấy, khi họ đang cố gắng ra khỏi nhà và tất cả những gì người chiếu làm là đi đến cửa và mở khóa.
Vâng chắc chắn. Điều đó thật buồn cười. Tôi biết rằng đó sẽ là một bước ngoặt nhỏ, nhưng tôi không ngờ rằng nó lại đơn giản như vậy.
Ừ!
Điều này dựa trên một trò chơi điện tử. Và tôi đang tự hỏi, một số khía cạnh của trò chơi mà bạn cảm thấy cần thiết để đưa vào phim là gì?
Tinh thần, chỉ là tinh thần chỉ tay, chất vấn ý định của nhau và chất vấn, tinh thần công bằng riêng tư đó. Đó là điều quan trọng nhất, chắc chắn là đối với Mishna. Và sau đó đối với tôi, có một số quả trứng Phục sinh và trứng Phục sinh vật lý từ chính trò chơi.
Bạn biết đấy, có một cuốn sách khổng lồ khổng lồ trong trò chơi gần giống như một chiếc chìa khóa, một cuốn sách chứa các thiết bị được sử dụng để giúp suy diễn xã hội về tất cả những gì tồn tại ở Beaverfield trên bàn đón khách của Janine, cũng như chiếc bàn hình gốc cây xương xẩu đó. mọi người ngồi xung quanh khi họ đang chỉ tay. Đó thực sự là trong trò chơi và đó là trong phim, điều đó thực sự quan trọng đối với tôi.
Và mặt khác, đó là một số công cụ chiếu sáng, một số ánh sáng cách điệu hơn là không, nhưng chủ yếu là tinh thần. Ý tôi là, đó là một điều tuyệt vời về Ubisoft, hãng phim nói, 'Chỉ cần làm cho nó hay, chỉ cần làm một bộ phim hay.' Với điều đó, bạn biết đấy, những cái gật đầu. Đó không phải là những gì sẽ làm cho nó tốt. Đó không phải là điều sẽ khiến mọi người xem đi xem lại.
Chỉ lưu ý rằng đây là một bộ phim trò chơi điện tử. Người ta thường bàn tán về việc 'Ồ, làm thế nào để bạn tạo ra một bộ phim trò chơi điện tử hay?' Điều này dường như lấy triết lý là chỉ cần tạo ra một bộ phim hay và phần còn lại sẽ theo sau. Bạn có nghĩ rằng các hãng phim có thể bị ám ảnh một chút với ý tưởng 'Ồ, nếu chúng ta làm một bộ phim trò chơi điện tử, nó phải là cái này và cái này', trong khi nếu bạn chỉ ngồi xuống với một câu chuyện hay và những nhân vật tốt và đi từ đó, bạn có lẽ tốt hơn?
Tôi nghĩ rằng đó là trường hợp trước đây, hoàn toàn. Tôi nghĩ khi mọi người nhúng chân vào, họ biết rằng chỉ cần làm cho nó trông bắt mắt là đủ. chỉ để tạo ra những sinh vật tuyệt vời và những nhân vật tuyệt vời với một nhân vật chính cơ bắp lực lưỡng, thế là đủ để có được những chiếc ghế ngồi. Và ở một mức độ lớn, điều chúng ta muốn đôi khi là sự trốn thoát thuần túy, và điều đó đôi khi có thể là đủ. Tôi nghĩ rằng những ngày này chúng ta đang trở nên vô cảm với những khúc ngoặt và những vụ nổ.
KABOOM! Các phim hành động hay nhất
Ý tôi là, ngay cả với Nhượng quyền phim Fast and Furious , giờ đây nó đã tự nhận thức được rằng thật thú vị khi đi xem nó tự nhận thức như thế nào và cuối cùng nó sẽ trở thành một Super Mario Bros hành động trực tiếp. Giống như, về cơ bản, chúng đang nhảy rất cao và bay rất cao và bay bất cứ thứ gì và lái bất cứ thứ gì, và có thể chịu đựng bất kỳ cơn đau nào.
Và theo một cách nào đó, đó là minh chứng cho sự phát triển của tất cả chúng ta, và tôi nghĩ đó là điểm xuất sắc của những bộ phim đó. Nhưng vâng, bạn biết đấy, về mặt này, đó là một điều tuyệt vời khi làm phim độc lập, mặc dù nó là một bộ phim lớn hơn hầu hết các phim độc lập, nhưng nó vẫn độc lập, đó là câu chuyện đầu tiên và nhân vật đầu tiên và đó là lý do tại sao mọi người quay trở lại để xem một số thứ nhất định, và cả trình tự, và chỉ cảm nhận về nó.
Bạn biết đấy, tôi hy vọng đây là bộ phim lúc nửa đêm, bộ phim về bữa tiệc trong giấc ngủ mà tất cả chúng ta đều yêu thích và xem khi còn nhỏ, bạn biết đấy. Tôi hy vọng đây là Gremlins hoặc Monster Squad của một thế hệ khác, thứ gì đó giống như thể loại đồng hồ thoải mái đó.
Chỉ còn hai câu hỏi nữa cho bạn. Bộ phim bắt đầu bằng một câu nói của ông Rogers, và ngôn ngữ láng giềng này xuyên suốt kịch bản. Đó có phải là một phần của quảng cáo chiêu hàng của bạn không? Hay đó chỉ là một ý tưởng bạn nghĩ ra?
Tôi không thể nhớ rõ quá trình phát triển của nó là gì, tôi nghĩ nó xuất hiện thông qua tầng thứ hai của quy trình viết kịch bản. Theo như tôi nhớ, nó có thể đã được đề cập trong bản nháp đầu tiên của Mishna, một số đề cập đến ông Rogers, nhưng sau đó chúng tôi thực sự nghiên cứu về nó xa hơn đến cung nhân vật của Finn và người mà anh ấy có lẽ đã ngưỡng mộ khi còn nhỏ, giống như anh hùng của anh ấy .
Và vì vậy, điều đó chỉ trở thành nhiều cuộc trò chuyện hơn, nhiều chủ đề và câu chuyện ngụ ngôn hơn, đồng thời tách chủ đề cộng đồng ra và đưa mọi người lại gần nhau dưới ánh sáng. Nhưng cũng là Định luật Murphy về điều đó, về nhân loại, trong đó với mỗi ông Rogers, bạn cũng có một kẻ khủng bố, một kẻ hành hung, một người sói.
Thật không may, tất cả chúng ta sẽ không bao giờ nắm tay nhau đi khắp nước Mỹ hay nắm tay nhau đi khắp thế giới, sẽ luôn có một vài Kẻ thích đùa giỡn với Người Dơi, đó chỉ là cách nó luôn diễn ra. Ở đâu có bóng tối, ở đó có ánh sáng và ngược lại. Vì vậy, với những thứ của ông Rogers, ý tôi là, đặc biệt là với câu trích dẫn.
Chúng tôi nhận thấy rằng một khi chúng tôi bắt đầu giới thiệu điều đó vào nhân vật Finn, giới thiệu chủ đề đó và những trao đổi đó, rằng nếu chúng tôi thêm các trích dẫn vào phần đầu bằng câu nói châm biếm kiểu Sam Raimi, sau đó giới thiệu 'Bóng ma lại tấn công', giống như một một bài hát dễ thương, sau đó đưa chúng ta băng qua cái cây xương xẩu này trong bóng tối, thì không nghi ngờ gì nữa, bạn đang chuẩn bị xem loại phim nào. Chúng tôi muốn đảm bảo mọi người biết, thời điểm bộ phim ra mắt, giai điệu của nó là gì.
Chắc chắn, và tôi nghĩ rằng họ làm. Và một câu hỏi cuối cùng dành cho bạn, các rạp chiếu phim đang mở cửa trở lại trên khắp thế giới và tôi chỉ tự hỏi, liệu có rạp chiếu phim hoặc rạp hát cụ thể nào mà bạn mong muốn được tham dự hay xem một bộ phim mà bạn không thể xem vì của khóa?
Ôi trời, Alamo Drafthouse là người cuối cùng tôi tham gia The Invisible Man. Và Alamo Drafthouse sẽ là nơi tiếp theo của tôi, có lẽ là ở Los Angeles để xem, nếu không phải là Người sói bên trong với một đám đông người lạ, điều mà tôi rất muốn làm, đó sẽ là xem Zola, bộ phim của bạn tôi Janicza Bravo, mà tôi' Tôi sắp chết để xem.
Tuyệt vời tuyệt vời. Anh bạn, cảm ơn bạn rất nhiều vì đã dành thời gian và chúc bạn xem phim may mắn.
Cảm ơn Anthony, nói chuyện với bạn thật tuyệt.
Werewolvves Inside sẽ có mặt trên các phương tiện truyền thông gia đình ở Anh từ ngày 19 tháng 7.
Chia Sẻ VớI BạN Bè CủA BạN
BạN Cũng Có Thể Thích Nó
Về Chúng Tôi
Tác Giả: Paola Palmer
Trang Web Này Là MộT NguồN Tài Nguyên TrựC TuyếN Cho MọI Thứ Liên Quan ĐếN ĐiệN ẢNh. Ông Cung CấP Thông Tin Toàn DiệN Về Phim, Đánh Giá CủA Các Nhà Phê Bình, TiểU Sử CủA Các DiễN Viên Và ĐạO DiễN, Tin TứC ĐộC QuyềN Và Các CuộC PhỏNg VấN Từ Ngành Công NghiệP GiảI Trí, Cũng Như MộT LoạT Các NộI Dung Đa Phương TiệN. Chúng Tôi Tự Hào RằNg Chúng Tôi Bao GồM Chi TiếT TấT Cả Các Khía CạNh CủA RạP ChiếU Phim - Từ Các Bộ Phim Bom TấN RộNg Rãi ĐếN Các SảN PhẩM ĐộC LậP - Để Cung CấP Cho NgườI Dùng CủA Chúng Tôi MộT Đánh Giá Toàn DiệN Về RạP ChiếU Phim Trên Toàn Thế GiớI. Đánh Giá CủA Chúng Tôi ĐượC ViếT BởI NhữNg NgườI Xem Phim Có Kinh NghiệM, NhữNg NgườI NhiệT Tình Phim Và ChứA NhữNg LờI Chỉ Trích Sâu SắC, Cũng Như Các KhuyếN Nghị Cho Khán Giả.